中国古代花卉图样(民间花卉图案)

1. 民间花卉图案

印度10大民间绘画风格：

印度丰富的文化多样性在生动、独特、迷人的民间工艺美术中得到了很好的体现。不同的绘画风格流行于不同的地区，每一种都代表着代代相传的传统、习俗和意识形态。传统上，大多数印度绘画风格以壁画的形式存在。随着时间的推移，城市化把这些绘画形式带到纸、帆布及布料等表面。印度绘画风格不仅反映了当地生活方式，而且是通过简单而独特的构图进行艺术表达的完美例子。

这里介绍一些流行的印度民间绘画风格。

马德胡巴尼绘画

印度最著名的民间绘画风格之一是，马德胡巴尼，它起源于比哈尔邦米提拉地区的一种墙壁艺术形式。

这种壮观的艺术风格之前并不为外界所知，直到1934年被英国殖民者威廉·阿切尔在检查比哈尔大地震后的破坏时发现。阿切尔对房屋裸露的内墙上美丽的插图感到惊讶。马德胡巴尼绘画的美在于它对文化和传统的简单而富有感染力的描绘。这些设计的特点是引人注目的几何图案、象征图像和神话场景。色彩的活力和简单的图案之间的平衡使马德胡巴尼不同于其他的绘画风格。Bharni, Katchni, Tantrik, Godna和Kohbar是马德胡巴尼绘画的五种不同风格。

沃里绘画

在马哈拉施特拉邦的塔那和纳西克地区，有2500年历史的沃里绘画传统与该部落的自然和社会仪式。

沃里绘画展示了当地居民的日常活动，如耕作、跳舞、打猎、祈祷等。传统上，妇女用树枝和米糊在部落房屋的泥墙上画上生动的图案来庆祝丰收或婚礼。简单的几何图案，白色与红色或黄色表面相映衬，用来描绘日常生活场景。沃里艺术的线性和单色色调类似于史前洞穴绘画的制作。

卡利加特绘画

卡利加特绘画风格是在19世纪中期加尔各答卡利庙附近发展起来的。这些画在纸上的画是由一群被称为“帕图阿斯”的人完成的，因此得名“卡利加塔帕塔”。

他们以简单而迷人的方式描绘日常生活和神话神的场景，并发展成为流行的卡利加特风格的绘画。卡利加特画家主要使用印度土色，如靛蓝、赭石、印度红、灰色、蓝色和白色。快速，无缝，自由流动的轮廓是卡列加风格绘画的一个显著特征。这种绘画风格激发了许多艺术家的灵感，其中最著名的是杰米尼·罗伊。

帕哈绘画

帕哈绘画是来自拉贾斯坦邦的叙事卷轴绘画传统，可以追溯到一千年前。当地的神和英雄的故事被绘制在红色、黄色和橙色的水平布卷上。帕哈绘画卷轴上描绘了战场、冒险故事、传奇传奇和印度土邦的富饶。帕哈绘画的风格让人着迷于民间艺术家如何在一个单一的组成中容纳多个故事，但保持艺术表现的美学。

卡拉姆卡里绘画

这种有三千年历史的手工和木版有机印刷传统上被用于制作叙事卷轴和画板。这种精美的民间艺术与波斯主题有很强的联系。卡拉姆卡里得名于kalam或pen，是安得拉邦世代相传的遗产。卡拉姆卡里绘画中主要的动物造型、花卉图案和迈赫拉布设计也在卡拉姆卡里纺织品中占有一席之地。卡拉姆卡里艺术主要使用泥土色，如靛蓝、绿色、铁锈色、黑色和芥末色。

细密绘画

细密绘画风格随着16世纪莫卧儿王朝传入印度，被认为是印度艺术史上的一个重要里程碑。它发展成为一种独特的风格，结合了伊斯兰、波斯和印度的元素。这幅画是在以纸为基础的“wasli”上使用天然石材颜色完成的。矿物色、宝石、海螺壳、黄金和白银被用于微型模型。笔法细腻、错综复杂、细致入微、风格化是微缩画的独特特征。

在印度各地，微型绘画风格发展成不同的微型绘画流派，如康格拉、拉贾斯坦、马尔瓦、帕哈迪、莫卧儿、德干等。

冈德绘画

这些充满活力的画由一系列错综复杂的点和划组成，是由印度中部的冈德部落开发的。这些部落以传统歌曲、自然环境、重要事件和仪式为素材，以极其复杂、丰富的细节和明亮的色彩再现神话故事和口述历史。传统上，颜色来源于自然资源，如牛粪、植物汁液、木炭、彩色土壤、泥土、花朵、叶子等。冈德艺术家现在在纸和画布上使用商用的水彩

在今天的时代，冈德艺术已经超越了一种部落艺术风格的无名艺术家，有国际知名的艺术家，如Jangarh Singh Shyam, Venkat Shyam, Bhajju Shyam, Du

喀拉拉邦壁画

充满活力的喀拉拉邦壁画是世界上最著名的壁画之一，有深刻的精神根源描绘的主题，印度神话、史诗、经典的克利须那以及湿婆和夏克提的神秘形式。他们还讲述了一些过去时代的传奇英雄。这种传统的艺术风格可以追溯到公元七、八世纪，其特点是意象生动、笔触大胆、色彩鲜艳。赭红色、黄赭色、蓝绿色、白色和纯色主要用于喀拉拉邦壁画。

帕达契特拉绘画

帕达契特拉是奥里萨邦传统的布卷画，内容为神话和宗教主题。大胆、强烈的轮廓，充满活力的颜色，如白色、红色、黄色和黑色的装饰边框，是帕达契拉绘画风格的一些特征，是世界各地的艺术爱好者所欣赏的。

皮彻瓦伊绘画

皮彻瓦伊的艺术起源于纳特瓦拉的克里希纳神庙里主神后面的墙壁上的挂饰。他们讲述了与克利须那神有关的故事。随着商业化发展，世俗主题也逐渐融入了皮彻瓦伊的绘画风格。皮彻瓦伊是色彩斑斓、错综复杂的艺术作品，其艺术主题中隐藏着象征意义。这种独特的宗教艺术实践代代相传，是艺术灵性的典范。

2. 传统花卉图案

中国十大名花分别是：花中之魁—梅花、花中之王—牡丹花、凌霜绽妍—菊花、君子之花—兰花、花中皇后—月季花、繁花似锦—杜鹃花、花中娇客—茶花、水中芙蓉—荷花、十里飘香—桂花、凌波仙子—水仙花这十种名贵又美丽的地方名花。

梅花被誉为“中国十大名花之首”。这十种花分别包含着中国不同层面的精神文化底蕴，有着深厚而浓重的历史内涵，各自在花卉界独树一帜，标志着中国传统文化的非凡意义。但在中国10大传统名花中，中国仅享有梅花、桂花、荷花国际登录权。

3. 中国传统花卉植物纹样

纹样的组织规律

具象图案根据其内容可以分为花卉图案、风景图案、人物图案、动物图案等。具象图案在图案设计中占有显著地位，它是人们从具象的自然形态中美化、创造出来的。具象图案的设计要摆脱纯自然的束缚，用归纳手法来获取自然形态，使其具有图案美。设计图案必须对媒介对象有透彻的了解，并且也要选择适合内容的表达方式。抽象图案适用于音乐、美术、哲学、宗教、信息等不具有具体外形的内容，以将其可视化。

抽象图案在那些特定地域的观光海报，或特定商品的宣传海报上就不太适宜应用。抽象图案在电脑设计上有着惊人的表现力。

4. 民间花卉图案大全

1、宝相花

又称宝仙花、宝莲花，传统吉祥纹样之一，是吉祥三宝之一，盛行于中国隋唐时期。相传它是一种寓有“宝”、“仙”之意的装饰图案。纹饰构成，一般以某种花卉（如牡丹、莲花）为主体，中间镶嵌着形状不同、大小粗细有别的其它花叶组成。尤其在花芯和花瓣基部，用圆珠作规则排列，象闪闪发光的宝珠，加以多层次退晕色，显得富丽、珍贵，故名“宝相花”。

2、牡丹花

自唐代以来，牡丹颇受世人喜爱，被视为繁荣昌盛、美好幸福的象征。宋时被称为“富贵之花”。故成为瓷器上的流行装饰。

3、莲花

莲花在佛教中常比喻为许多美好圣洁的事物，是“净土”的代表。东晋、北魏以后，佛教艺术的盛行，瓷器上的莲花纹样的发展更是达到极盛。

4、梅花

梅花有着顽强、雅致和贞节的寓意，象征着五福，即欢乐，美好，长命，顺遂和平安。因为它在冬季寒冷时开花，也象征着坚毅不拔以及坚贞不凡的品格。

5、菊花

代表吉祥长寿，代表正直不屈的精神，有顽强的生命力。代表高雅纯洁，可以比喻品行高洁的人。

6、忍冬

忍冬有着相互陪伴、财源广进、勇敢顽强的花语，忍冬一枝花枝上会长有两朵花，看上去就像是鸳鸯对舞，代表着相互陪伴和成双成对的含义，而且忍冬又名为金银花，寓意着财源广进和财运滚滚的意思。

7、灵芝

灵芝寓意着吉祥如意，它本身就代表着吉祥，是美好、富贵、幸运的象征。

5. 各种花卉图案大全

玉簪花，又名白萼、白鹤仙，是百合科，玉簪属的多年生宿根植物。叶基生，成簇，卵状心形、卵形或卵圆形。花葶高40-80cm，具几朵至十几朵花；花单生或2-3朵簇生，长10-13cm，白色，芳香。玉簪花未开花时，花苞微微鼓起，像古时的一根玉簪一样，在枝叶中娉婷袅娜，清丽脱俗。真可谓花如其名，花美，名字更美。

6. 工艺美术花卉图案

首先准备好一张正方形的纸。

再用铅笔在纸上画出一朵花的轮廓

将花瓣之间剪开一点

在花瓣涂抹固体胶，将两朵花瓣粘在一起。

准备一根吸管，将弯曲部分剪掉。

把露出来的吸管对半剪开，方便固定在花朵上。

最后把花朵底部剪开一点点，将吸管插进去固定好即可。

7. 美术花卉图案

花卉植物纹有盛开的牡丹花、折枝花、宝相花、散点花和卷草纹，形象处理的十分饱满生动，“花鸟纹锦”(新疆吐鲁番出土)，以盛开的牡丹花为中心，周围有展翅飞翔的蜂蝶和练鹊，有迎花飞舞的鹦鹉，有宁静的山岳和飞荡的祥云，疏密有致，花鸟争春。锦边配上蓝地花卉二方连续的装饰带，色彩华丽，制作精美，代表了唐锦的工艺水平和装饰特点。

8. 中国古代花卉图案

珍珠吊兰虽然也是一种多肉植物，但和大部分多肉不同，它是垂吊类的，不喜欢强光和长时间日照，只需养在光线明亮的地方就能很好的生长。所以养一盆珍珠吊兰挂在墙上，翠绿色的小珠子一串串的从高处垂吊下来，绝对能让单调的墙面颜值升高。珍珠吊兰忌水涝，喜通风好的环境，不喜淋雨，养护时少浇水多通风即可。尤其炎热的夏天，通风不好直接会让珍珠吊兰死掉，一定要多通风降温，少喷淋水。

旱金莲

旱金莲的藤蔓长起来也很快，一年长一两米不是问题。可以将开始长藤蔓的旱金莲挂在光照好的墙面上，让藤蔓自然下垂就能开出一朵朵鲜艳的小花。想让旱金莲开花多，花期长，光照一定要充足。另外就是要及时剪掉种子，否则结种以后就不怎么开花了，叶子也会老化发黄。不过要注意，旱金莲容易生小白飞，露养问题不大，如果室内养就要用药预防。

9. 中国古典花卉图案

東方。旗袍。 美學，最美中国

古往今来，服饰上的织纹绣样，

都能够较好的反映时代风尚，

每个不同的时期、不同的地区、

甚至不同的民族的一些人文思想、

风俗习惯、审美情趣，

都能在纹样上有所体现。

那么同样，

旗袍上的纹样，

也正是这样的一个存在！

早期“旗袍”，

因满族人擅骑射，

生活环境属于大草原，

所以为了更方便活动，

纹样也多是简单的花纹，

没有过多的装饰。

后来“旗袍”，

在受到西方理念的冲击，

款式和花纹样式

也渐渐丰富了起来

……

继而拥有了如今的旗袍！

曾有这样的一首诗写道：

“南塘渐暖蒲堪结，

两两鸳鸯护水纹”。

说的其实就是一种装饰纹样。

那么今天，我们的旗袍课堂，

旗袍姐姐就带着大家一起来看看

我们所穿的旗袍上都有那些装饰纹样，

她背后又蕴含着怎样美妙的含义吧？

花草图案

最能代表中国传统文化的花草图案，

就是梅兰竹菊四君子了，

再有就是莲花等，

具有美好象征意义的花纹图案。

【梅】

梅花凌寒独自开，所以坚韧、经霜傲雪等特质在人们心中具有美好的印象；梅花有五瓣，象征福禄寿喜财；梅花和喜鹊一起出现时，又代表着喜上眉梢的吉祥寓意。

【兰】

兰花清新淡雅，深受文人雅士的喜爱。在旗袍上以兰花作为装饰，也能够凸显女性的温婉气质。

【竹】

高风亮节，坚韧不拔，是想到竹的第一印象。旗袍纹样中的竹的形象，大多是翠绿的竹叶点缀在旗袍上。

【菊】

菊花的花型十分的饱满，虽然菊花的印象属于悠闲恬淡，但是在旗袍上的菊花图案却有着富贵长寿的寓意。

花草图案是旗袍纹样

当中运用最多的花纹，

既可以简单简约，

也可以富丽华贵。

鸟兽珍禽

现在的服饰

不太注重用动物

作为主要的装饰图案。

用的较多的就是龙凤图案。

因此一般来说，

婚礼或者礼服类旗袍，

龙凤图案出现的次数会很多。

郭培玫瑰坊纯手工刺绣旗袍

Ralph Lauren 2011秋冬系列中旗袍裙背后的四爪蟒纹。

范冰冰的龙袍装

但如果是非婚礼旗袍，

龙凤只是作为次要的装饰，

并会用花草加以点缀，

弱化了龙凤的象征意义。

还有和花草香配合出现的喜鹊等鸟类

也是旗袍中常出现的纹样。

吉祥图案

吉

10. 民间花卉图案大全图片

中国传统的吉祥纹路还是蛮多的，除了常见的龙凤麒麟龟这种，像蝙蝠啊桃子啊，还有各种植物啊

我就说几个我见过比较多的吧~

1.蝙蝠和桃子

蝙蝠被当作福的象征，习俗运用“蝠”、“福”字的谐音，并将蝙蝠的飞临，结合成“进福”的寓意，希望幸福会像蝙蝠那样自天而降。常和代表寿的桃子组吉祥图案。我这边放了张重回家四季平安的绣花图案，上面就是蝙蝠和桃子的组合。

2.仙鹤

古人以鹤为仙禽，喻意长寿。《淮南子·说林训》记：“鹤寿千岁，以报其游”，用鹤纹蕴涵廷年益寿之意。我找到的是南雅集家的明制披风绣花纹样~

3.葡萄纹

葡萄纹带有五谷丰豋的寓意。此外，葡萄枝叶蔓延，果实累累，也特别贴近人们祈盼子孙绵长、家庭兴旺的愿望。

唐代的铜镜上的葡萄海兽纹可以说特别有特色了~

4.缠枝纹

缠枝纹，全称"缠枝纹样"，俗称"缠枝花"，又名"万寿藤"。因其结构连绵不断 ，故又具"生生不息"之意，寓意吉庆。它与不同的花卉组成不同的纹饰，常见的形式有"缠枝莲"、"缠枝菊"、"缠枝牡丹"、"缠枝葡萄"、"缠枝石榴"、"缠枝百合"、"缠枝宝相花"。在瓷器上比较常见~

5.太平有象

《汉书·王芥传》：“天下太平，五谷成熟”。太平有象即天下太平、五谷丰登的意思。瓶与平同音。故吉祥图案常画象驮宝瓶，瓶中还插有花卉作装饰。我图方便只找了大明校服的下裙纹路。。。

11. 民间花卉图案图片

云南花卉的品种太多了，均可说是特色，品种最多的还是兰花，其中的野生兰花最有名。个人给你推荐6种：

1.大理扎染：扎染是一种古老的印染手工艺。产品选用民间土布为胚料，从天然植物的根、茎、叶、皮中提取色素为染色。其纹路自然，颜色青翠，形象素雅，取材生动，格调大方，而且贴身柔软舒适。

2.傣锦：傣锦是傣族民间的一种古老的纺织工艺，以织工精巧、图案别致、色彩绚丽、美观大方、坚固耐用和富有浓厚的民族风格而著称。有各种珍奇异兽的图案、五谷花卉的植物图案和几何图案等。

3.蜡染刺绣：云南蜡染经过不断发展创新，形成了具有民族风格和地方特色的工艺品，其图案以动物、花鸟、风景名胜等为素材。

4.乌铜走银：乌铜走银是云南独特的工艺美术技艺。产品以乌铜为胎，在胎上雕刻各种图案花纹，以金或银冷嵌其间，即呈现出黑黄或黑白分明的装饰。

5.斑铜工艺品：斑铜制品分为“生斑”，“熟斑”两种。生斑，即采取天然斑铜矿石加工而成。熟斑，经过独特的冶炼熔铸加工而成。其造型或从生活取材，如珍禽异兽，花卉山水，花瓶香炉，无一不生色发光;或从神话传说中汲取，如仙山玉阁，无不神采飞扬。

6.藤编：藤条外皮色泽光润，手感平滑，弹性极佳，似篾而非篾，又称藤篾，是一种上好的天然编织材料。腾冲人用此编制的藤椅、藤箱等日常用具工艺精巧，品种多样，经久耐用，古往今来深受消费者喜爱。

希望可以帮到你！