插花中花材修整与造型技能(插花造型的三大要素)
1. 插花造型的三大要素
插花就是把花插在瓶、盘、盆等容器里,而不是栽在这些容器中。
所插的花材,或枝、或花、或叶,均不带根,只是植物体上的一部分,并且不是随便乱插的,而是根据一定的构思来选材,遵循一定的创作法则,插成一个优美的形体(造型),借此表达一种主题,传递一种感情和情趣,使人看后赏心悦目,获得精神上的美感和愉快。所以,插花是一门艺术,同雕塑、盆景、造园、建筑等一样,均属于造型艺术的范畴。简言之,插花即指将剪切下来的植物之枝、叶、花、果作为素材,经过一定的技术(修剪、整枝、弯曲等)和艺术(构思、造型设色等)加工,重新配置成一件精致美丽、富有诗情画意、能再现大自然美和生活美的花卉艺术品,故称其为插花艺术。插花看似简单容易,然而要真正插成一件好的作品却并非易事。因为它既不是单纯的各种花材的组合,也不是简单的造型,而是要求以形传神,形神兼备,以情动人,溶生活、知识、艺术为一体的一种艺术创作活动。国内外插花界的朋友们都认为,插花是用心来创作花型,用花型来表达心态的一门造型艺术。在我国插花曲历史源远流长,发展至今、巳为人们曰常生活所不可缺少。一件成功的插花作品,并不是一定要选用名贵的花材、高价的花器。一般看来并不起眼的绿叶,一个花蕾,甚至路边的野花野草常见的水果、蔬菜,都能插出一件令人赏心悦目的优秀作品来。使观赏者在心灵上产失共鸣的是创作者唯一的目的、如果不能产生共呜那么这件作品也就失击了观赏价值。具体地说、即插花作品在视觉上首先要立即引起一种感观和情感上的自然反应,如果未能立刻产生反应,那么摆在眼前的这些花材将无法吸引观者的目光。在插花作品中引起观赏者情感产生反应的要素有三点:一是创意[或称立意)、指的是表达什么主题,应选什公花材;二是构思(或称构图),指的是这些花材怎样巧妙配置造型,在作品中充分展现出各自的美:三是插器,指的是与创意相配合的插花器皿。三者有机配合,作品便会给人以美的享受。插花种类和类容 插花艺术的种类很多,现从不同角度归纳分类如下: (1) 按所用花材性质不同,有鲜花插花、干花插花、以及人造插花(绢花、涤纶花、棉纸花等)。(2) 按所用容器样式不同,有瓶花、盘花、蓝花(用各种花篮的插花)、钵花、壁花(贴墙的吊挂插花)等。(3) 按使用的目的不同,有礼仪插花和艺术插花。(4) 按艺术风格不同,有东方式插花、西方式插花以及现代自由式插花。(5) 按艺术表现手法不同,有写景式插花(盆景式)、写意式插花与装饰性(抽象式)插花。一般常用的插花种类按上述(1)、(3)、(4)的分类方法。2. 插花造型的三大要素有哪些
上轻下重:花苞在上,盛花在下;浅色在上,深色在下,先后有序,浑然天成。
上散下聚:花朵枝叶,下部繁盛,根茎牢固;上部疏散,千姿百态。
高低错落:花朵的位置要前后高低错开,切忌插在同一横线或直线上。
疏密有致:花和叶忌等距离安排,而应有疏有密,富于节奏感。
俯仰呼应:要确立中心,周围的花朵枝叶围绕中心互相呼应,既突出主题又不乏均衡感。
虚实结合:花为实、叶为虚,有花无叶欠陪衬,有叶无花缺实体。即所谓“红花尚须绿叶扶。”
动静相宜:既要有静态的对称,又要有动态的错落。
亦庄亦谐:既要有古典的端庄、均衡,又要通过选材、构图的变化,营造出独特的艺术意境。
3. 插花造型的三大要素是
1、插花艺术具有美化生活环境、烘托气氛的作用
插花艺术作为花卉重要的应用方式,已成为人们日常工作和生活中的重要组成部分。在居室、商业空间、宾馆饭店、会议室、病房等场所,插花作品起着越来越大的美化作用。
2、插花艺术具有传递情感,增进友谊的作用
鲜花不仅是美的象征,还是情感的传递者,千百年来人们对花赋予了各种美好的意义,在社交礼仪活动中,花为人们传递着各种情感、友谊。因此,在欢庆佳节,祝贺生日、探亲访友、看望病人时,鲜花已成为人们首选的最时尚、最浪漫的礼物。
3、插花艺术具有陶冶情操、提高艺术品位的作用
插花艺术的美不仅体现在形式美上,还体现在意境美上。一个插花创作者为使自己的作品更具内涵,更具感染力,必然要不断提高自己的文化修养、艺术水平,以获得更多的创作灵感。而一个插花欣赏者也是不但要欣赏其形式美,更要欣赏其意境美,这就要求不断了解花文化,提高艺术修养。
4、插花艺术具有促进经济发展的作用
花卉是农产品中增值效益较高的产品,插花艺术史展示花卉、提升花卉价值、扩大花卉生产的最好方式。花店业是我国近年来发展最快的产业之一,带动了我国花卉种植业的发展,目前我国已经成为世界最大的花卉产地,鲜切花生产及相关产业的发展为地方经济带来了可观的效益。
4. 插花造型的五大原则
在插花的时候,选择适合的花瓶是尤为重要的,花插在花瓶的高度一般分为三个主枝,这三个主枝先以第一段的主枝作为主体参照物,而且三个主体是不能有穿插的,需要排列分部有规律可循,三节主枝在花瓶里的比例按花瓶的大小进行修剪。
1、第一节主枝不能高度超过花瓶1.5~2倍
首先要先确定第一节主枝,它是起到整体的定性效果的,所以一般来说第一节主枝是不能超过花瓶的1.5~2的高度的,因为这个高度正好能对花瓶的整体起到相对拉伸的效果,而且这个高度也不会显得花太过于突兀。
2、第二节主枝高度为第一节主枝的2/3在确定好第一节主枝的高度了以后,然后就是确定第二节主枝的高度了,这个时候就要参照第一节花枝的高度,遵循取第一节花枝的2/3的高度的比例原则进行修剪花枝,这个高度正好不会将第一节的花遮住也给下面的花枝留下的充足的空间。
3、第三节主枝高度为第二节主枝的1/2人们在关心插花时花瓶和花的高度比例这个问题时,主要的目的就是能将花插的好看,那么在前两节花枝确定好它们的比例后,最关键的就是第三节花枝的高度了,因为它在整个花束的最外层,它是起关键的效果,一般采取的原则是取第二节花枝的1/2比例插入瓶中,这样才能使整个花在瓶中处于比较和谐的状态。
5. 插花造型的五个基本原则
五大原则:
1、多样统一
插花大多是将各色各类花材和花器应用到作品里面,但是也不能过分追求全和多,否则就会导致插花作品松散无序,毫无章法,也不同单一使用同一品种、同一颜色来进行插花,否则会显得作品过于平淡,缺乏美感。
2、对比协调
对比指的是插花的时候主次分明,虚实相间,疏密得当等,形成对差异性,协调指是插花是内部存在的一致性,也就是构图要有整体感,当颜色反差过于强烈,要适当改变深浅颜色和花材的数量进行调整。
3、动势均衡
艺术插花基本构图形式是不对称构图,这样能保证造型具有一定的动势,看起来也更富有生机,另外做出来的作品也要有重量感,将色彩深、体量大、形态粗的花材放到下部,这样能营造一种上轻下重,上小下大的平衡感。
4、比例尺度
要想插花一眼看上去和谐,在构图上就有注意尺度让作品层次丰富,建议采用“黄金分割”等法则,利用近大远小的透视感,让插花作品看上去层次丰富,更富有魅力。
5、变化韵律
丰富的变化是人们喜爱插花作品的原因之一,是只要将多样的变化进行精心搭配,进行组织和艺术加工,让其高矮、疏密、虚实得当,形成一幅有秩序有节奏的优美构图即可。
基础十句图六法:
即高低错落、疏密有致、虚实结合、仰俯呼应、上轻下重、上散下聚。
6. 插花造型的三大要素是质量形态色彩
(1)花艺要上轻下重:花材花苞在上,盛花的花材在下;浅色的花材在上,深色的花材在下,会显得插花花艺作品的观赏的自然性。花材本无好与不好之分,只是要因花材而且定、插花作品的形态和花材色彩的差异会造成观赏者产生心理上的轻重感。在此基础上将不同色彩的花材配合也可以取得绚丽多彩又协调统一的效果。
(2)创作插花高低错落:花材设计应有立体空间构成表现,即要求在多维空间用点、线、面等造型要素进行有层次的位置经营,上下、左右、前后层次分明而又趋向统一,力求避免主要花朵在同一水平线或同一垂直线上。
(3)花束要上散下聚:就是指花材各部分别安插基要像树木一样聚集,拧成一股劲,似为同根生,上面部分要如树枝分散、发挥花的自然个性、适当散开、桐娜多姿,使作品既有多变丰实的个性又要有同一性。
(4)设计要疏密有致:花材在安排中应有疏有密,自然变化,疏可走马,密不透风,疏如晨星,密若潭雨,疏密相间,错落有致,一般在作品重心处要密,远离作品重心处要疏。
(5)整体要虚实结合:花材为实,花叶为虚,有花无叶欠陪衬,有叶无花缺实体;花材的花苞为虚,盛开的花为实;在一个整的插花花艺作品中心的花为实,在插花作品的正面花为实等。
(6)插花中要仰俯呼应:花束要有上下左右的花朵、枝叶要围绕中心顾盼呼应,既反映作品整体性,又保持作品均衡感。无论是单体作品还是组合作品,都应该表现出它的整体性和均衡感。
7. 插花造型的三大要素是什么
(1)高低错落。 各花枝的位置要前后,高低错开,切忌在同一直线或同一平面上。
(2)疏密有致。 各花枝或叶之间不要等距离排列,应有疏有密。
(3)虚实结合。 花为实、叶为虚,有花有叶,以花为主体,叶为陪衬。也可利用满天星等小花陪衬,使整个构图有朦胧感。
(4)仰俯呼应。 上下左右的花枝,要围绕主花枝相互呼应,使花枝间保持整体性与均衡性。
(5)上轻下重 。花枝组合时,花苞在上,盛花在下;浅色花在上,深色花在下;有姿态的小花在上,大型、球型花在下。使构图均衡自然。
(6)上散下聚。 多花枝组合,上部花可疏散,下部花要聚集。
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