盆景造型都有哪些式(盆景造型有几种形式)
1. 盆景造型有几种形式
苏州、扬州、岭南、四川、安徽、上海 、浙江、南通
岭南盆景:苍劲自然
四川盆景:蟠曲多姿
苏州盆景:清秀古雅
扬州盆景:严整庄重
安徽盆景:古朴奇特
上海盆景:明快流畅
浙江盆景:雄伟挺秀
苏派盆景
造型特点:圆片式
传统造型:“六台三托一顶”,屏风式、垂风式、垂枝式、劈干式、
技法特点:棕丝蟠扎,粗扎细剪
常用树种:松、柏、雀梅、榔榆、黄杨、三角枫、石榴、鸟不宿等
代表人物:周瘦鹃,
流传地域:苏州
特点:娇媚。缺点:树形变 化不大,形态娇柔做作,十年以上才能完成。
虎踞龙盘(雀梅,树龄400余年)
醉卧(雀梅)
扬派盆景
造型特点:要求“桩必古老,以久为贵;片必平整,以功为贵”。
传统造型:“游龙弯” ,云片式(一至三层的称“台式”,三层以上的称“巧云式” ),疙瘩式
技法特点:棕丝蟠扎,精扎精剪
艺术特点:严整而富有变化,清秀而不失壮观。
常用树种:松、柏、榆、黄杨(瓜子黄杨)及五针松、罗汉松、六月雪、银杏、碧桃、石榴、枸杞、梅、山茶等。
代表人物:万觐棠
流传地域:以扬州为中心,包括嘉州、泰州、兴化、高邮。
扬州盆景制作历史悠久。早在唐代,盆景已成为宫苑装饰、观赏的珍品,作为东南第一大都会的扬州,也受到京都影响流传盆景;宋代苏轼任扬州太守时,曾亲自制作盆景;明代,扬州盆景形成地方风格;清代,扬州盐商为迎合帝王南游,广筑园林,大兴盆景,有“家家有花园,户户养盆景”之说,明代形成的盆景风格,经不断提高,形成了流派。
黄杨盆景《巧云》、《腾云》、《行云》、《凌云》、《碧云》等荣获一等奖,实现五连冠
通派盆景
造型特点:要求“桩必古老,以久为贵;片必平整,以功为贵”。
传统造型:以“两弯半”(或“三弯半”)为主要特色。两弯半”又称“狮式”盆景,相传为明代画家所创,造型上有极严格的要求,必须构成三弯九片一顶(三弯半),意态如狮。但“三弯半”的造型难度太大,很不容易达到标准,以后逐渐简化为“两弯半”。
技法特点:棕丝蟠扎,精扎精剪
常用树种:松、柏、榆、黄杨(瓜子黄杨)及五针松、罗汉松、六月雪、银杏、碧桃、石榴、枸杞、梅、山茶等。
代表人物:徐朗屏
流传地域:南通、如皋
海派盆景
造型特点:海派盆景不拘一格,不受任何程式限制,但在布局上非常强调主题性、层次性和多变性,在制作过程中力求体现山林野趣,重视自然界古树的形态和树种的个性。讲究枝片造型,但枝片不但数量较多,没有固定规格
主要造型:微型,自然型
技法特点:铁丝蟠扎,扎剪并重
常用树种:松柏类为主
代表人物:殷子敏、胡荣庆、汪蠡鼎、胡运骅
流传地域:上海
浙派盆景
造型特点:薄片结扎,层次分明。擅长直干或三五株栽于一盆,以表现莽莽丛林的特殊艺术效果
主要造型: “高干”、“合栽”为造型基调
技法特点:金棕并用,扎剪并重(针叶树以扎为主,阔叶树以剪为主)
常用树种:松柏类(五针松)为主
代表人物:潘仲连,胡乐国
流传地域:杭州、温州两地为中心
徽派盆景
造型特点:徽派盆景风格独特,形式多种多样,造型技法受扬、苏、沪诸派影响,以古傲苍劲、奇峭多姿为主要特色主要造型: “高干”、“合栽”为造型基调
传统造型:规则类主要有“游龙式”(多见于梅桩)、“扭旋式”、“三台式”、“屏风式”、“疙瘩式”
技法特点:粗扎粗剪(棕皮树筋缠绕)
常用树种:以梅桩最为著名,称为“徽梅”。黄山松,桧柏,檵木
代表人物:宋钟铃
流传地域:以歙县卖花渔村(雄兴乡洪岭村)为代表,包括绩溪、休宁、黟县等广大地区。
川派盆景
造型特点:树桩以古朴严谨,虬曲多姿为特色;多悬根处理。山石盆景则以气势雄伟取胜,高、悬、陡、深,典型地表现了巴山蜀水的自然风貌。
传统造型:规则类为主
技法特点:棕丝蟠扎,讲究身法
常用树种:川派树桩盆景一般选用金弹子、六月雪、罗汉松、银杏、紫薇、贴梗海棠、梅花、火棘、茶花、杜鹃等花木。
代表人物:李宗玉等。
流传地域:四川成都重庆等地。
川派盆景艺术的发展,经历了一个在造型上从简到繁、再从繁到简的过程,前一个“简”是简单,后一个“简”是简练。同其他盆景流派一样,根据“树姿近画”的造型原理,先有自然类,后来经过模仿老树的姿态和变化,不断总结出了表现这种姿态和变化的技法规律,通过历代盆景艺术家的创造和完善,最后归纳为10种身法和3式、5型。盆景艺术大师陈思甫在他的专著《盆景桩头幡扎技艺》一书中写道:“若以规律类平技式桩头论,成都和川西地区的主干弯曲、校视下倾的造型,乃是仿照峨山高寒之地长期被积雪压抑的松柏的低矮老态,雪融化后,树梢直立,枝桠由垂转手或略带倾斜状。故尔平枝式规律类型桩头,枝盘渐至盘端往下斜而平整,或技盘基部下倾、盘略下斜而平整。“在艺术形式上,它以严谨的格律作为基本的结构原则,它是盆景中的‘格律诗’。”(唐春来:《规律类树桩美的探索》,载《成都盆景研究》)
岭南派
风格特点
1)雄伟苍劲,古朴自然;
2)截干蓄枝(主干截断,长侧枝,当侧枝长到主干小一点又截去,这样不断去致下部粗壮);
3)分段培育。
代表人物:孔泰初
传统造型:大树型,高干型
常用树种:九里香、福建茶、朴树、榆、雀梅、榕、黄杨、罗汉松、五针松、杜鹃、水栀子、梅、银杏等
流传地域:广州
传统的广东盆景,形似北派的“游龙弯”式,树干蛇行直立,左右垂臂横出,作五托或七托,树顶扁平,称“古树”,又叫“将军树”,这种盆景很费功夫、时间,一般需要三四十年才能成型。岭南派盆景艺术风格的真正形成,则是本世纪30年代以后的事。 这时的广东盆景分作三个流派:一是以盆景艺术家孔泰初为首的一派,树形苍劲浑厚,树冠秀茂稠密,构图严谨,表现旷野古木的风姿;二是以广州三元宫道士为首的一派,主要利用将要枯死的树桩作材料,经过精心培育,从某一部分长出新芽,以潇洒流畅为贵;三是以广州海幢寺的素仁和尚为首的一派,扶疏挺拔,兀立云霄,技托虽少而不觉空虚,含蓄简括,高雅自然,很有点郑板桥“冗繁削尽留清瘦”,“一枝一叶总关情”的诗意[1] 。
其它风格
编辑
中州风格:以果树盆景为特色
北京风格:以小菊盆景为特色
湖北风格:以“风吹式”盆景为特色
湖南风格:以大悬崖式为特色
八桂风格:大树型
福建风格:榕树盆景和配石悬崖式
2. 盆景造型有几种形式图片
一、三直干造型
该造型中主、副、 丛三干的造型基本相同。追求的是一种重复的.加强量感的直观美,比常规一般化的三直干造型有新意。
造型要点:
①与②的作用是相承相破;③与④的作用是外展求动感。
二、两直一斜的三干造型
该造型中主干、丛干直立,副干横飘斜出,造型呈不等边三角形,取势动感全靠外展斜干,中间空档通过三干间的侧枝生发.顶技的相互照应,互为统一。
造型要点:
①主干中的高位探枝将丛干、副干二者统一相携起来。②副干顶枝右昂与主干、丛干相呼应。③外展加强动感气势。
三、三斜干造型
该造型中副干与丛干组成凤眼状,主干从中相破。是画兰诀中三笔破凤眼的直接体现。三干中干势、树气基本相同。各用飘枝取右下势而又相携相依。
造型要点:
①②③既取势,又起相携相依作用。
四、三弧干组合造型
造型中主干、副干外弯。丛干内弯成穹状,弧向相反。造型的重点是副干配拖枝取左势.主干配飘跌技取右势加强动感.丛干打破主、副干的平衡板滯。
造型要点:
①与②右左外展取势,加强造型动感。③頂枝上昂与主干、副干相统一。
五、一直一斜一倚的三干造型
该造型中的三干的干势都不相同。主干与副干成 90度直角。丛干成对角线状,造型的重点是主干高位左展,飘枝把副干、丛干相携起来。副干、丛干结顶右昂与主干气势相统一。
造型要点:
①与②右昂与主干相统一,③与④一左展一右展取势,⑤与⑥主干飘枝起把副干,丛干携起作用。
六、副干飘枝半悬崖体造型
主干曲立在上面形成树冠,右跷,下 部枝右伸展。副干大弯下飘取左下势,飘枝成半悬崖体造型。中丛干起相携相依作用。根右伸,表现出拉力以平衡重心。
造型要点:
①斜干中的重点造型要枝成飘枝半悬崖状。②主干中的横飘枝起相破相携作用。③丛干中的右展飘枝加强与主干联系.④主干中的飘枝起挽回重心的作用。
七、两弧一穹的三干造型
该造型的重点是横卧于主干和丛干间的副干,干形卷曲。主干飘枝左下展.结顶上昂。构图新颖,动感强烈是其最大特点。
造型要点:
①主干左飘枝与②互朴,成为全桩造型重点枝。②半飘跌枝加强右下势,动感强烈。③结顶上昂与主干呼应。
3. 盆景造型的几种形式
川派盆景的树木造型,传统是以规则型为主,全部用棕丝剪扎。树木的主干造型讲究各种角度、各个方向的弯曲,变化很大,注重立体空间的构图。形式有多种,各有一定的格律。
4. 盆景造型有几种形式的
1-与强风搏击,使树干一节一节地曲弯着向下倒悬。给人一种刚正不阿,力拍云天的感觉。
2-造型要领。
跌宕有势。所谓跌宕有势,就是无论正视、侧视或仰视,都能看见树干向 不同方向曲弯,而不是直线的。植株主干向下悬挂。
村头、树根咬定盆沿,临危不惧。
树干伸延要流畅,一节一节也缩小,曲中顿挫分明,有节奏感,树尾要有生气。
杖托部位适当,大小比例台理,枝型多采用鸡爪枝,问有用自然技。
悬崖型有单干也有双千。
双干悬崖育的上小下大,亦有上大下小,但伸延搭配要力求相互追逐成趣。
枝托处理要争让得宜,疏密有致。既要照颐雨技树干的情感呼应,又要考虑到全局茭感。
3-配盆。
下悬跌宕较长的叫大悬崖,宜配高筒或斗盆加垫几。下悬不超过斗盆的叫小悬崖,宜配斗盆或异型盆。配盆的位置要突出树的根头,而且尽量靠近盆角,此位置称为“压角法”,可班使作品的构图比较生动,避免呆板。
5. 盆景的12个造型原则
步骤/方式1
蟠扎拿弯
步骤1
一般针对盆景素材弹性好,尚未完全木质化的枝条或者主干采取的拿弯技法。可用棕丝或金属丝对枝条进行缠绕,然后弯曲到理想的造型,造型多为“弓”形、“U”字形和“S”形。
步骤/方式2
重物拿弯
步骤2
这一般针需要对轻微整形的盆景素材采取。即在要拿弯的枝条一端垂吊合适重物使枝条弯曲,此法只能用于向下弯曲。
步骤2
【技术特点】适用于一般简单的盆景造型,用砖块或者重物垂吊,注意重物要适宜,不要过重使得枝条断裂。
步骤/方式3
牵引拿弯
步骤3
这种方式是比较新颖的方式,虽然在以前艺人们就采取绳索牵拉的方式拿弯,可是没有如今的牵引器方便。牵引器通过反复扳动手柄带动棘轮结构转动,使绳或织带在转轴上绕转收缩,达到牵引拉紧作用。
步骤3
【技术特点】使用牵引拿弯,可以在不伤害树干的情况下,缓慢改变枝干的弯度,循序渐进,不断绞收拉紧绳索,收放如意,从而使得盆景的弯度非常自然,而且不影响植株生长。
步骤/方式4
破干拿弯
步骤4
步骤4
当盆景素材已经完全木质化,或者枝干坚硬,采用蟠扎牵引等方式很难拿弯,这就需要采取辅助工具破干拿弯技法,一般分为刺穿法和锯角法两种。
步骤/方式5
自然生长法。
步骤5
就是利用植物的趋光性,对原来的盆景桩材进行翻盆,或者斜载,或者将原来的盆景连盆倾斜放置,然后利用光照,使得茎秆向光生长,从而缓慢改变整体姿态。此种技法在不少悬崖造型中经常用到。
步骤/方式6
截干蓄枝法
步骤6
截干蓄枝法是岭南盆景造型的典型技法,形成的弯度大多为鸡爪形和“之”字形,非常优美,也是当今非常流行的技法,实用美观并且对枝干损伤不大,非常实用,然而此手法需要耐心和恒心。
6. 盆景造型样式
造型时要根据马尾松本身的长势,来进行造型。我们采挖的老桩,有的本身比较高直直径较大,所以蟠扎弯曲不是最合理的做法,这时我们可以高截蓄枝,培养有奇特造型的侧枝;当然也可以参照迎客松的图片,制作高直的造型,慢慢精雕,制作成马尾迎客松。
要是直径低于四公分,也是可以进行强力牵拉,注意手法要灵活柔和,过度要自然,而且动静结合,营造与众不同的美感。
7. 盆景常见造型有四种
插花就是把花插在瓶、盘、盆等容器里,而不是栽在这些容器中。
所插的花材,或枝、或花、或叶,均不带根,只是植物体上的一部分,并且不是随便乱插的,而是根据一定的构思来选材,遵循一定的创作法则,插成一个优美的形体(造型),借此表达一种主题,传递一种感情和情趣,使人看后赏心悦目,获得精神上的美感和愉快。所以,插花是一门艺术,同雕塑、盆景、造园、建筑等一样,均属于造型艺术的范畴。简言之,插花即指将剪切下来的植物之枝、叶、花、果作为素材,经过一定的技术(修剪、整枝、弯曲等)和艺术(构思、造型设色等)加工,重新配置成一件精致美丽、富有诗情画意、能再现大自然美和生活美的花卉艺术品,故称其为插花艺术。插花看似简单容易,然而要真正插成一件好的作品却并非易事。因为它既不是单纯的各种花材的组合,也不是简单的造型,而是要求以形传神,形神兼备,以情动人,溶生活、知识、艺术为一体的一种艺术创作活动。国内外插花界的朋友们都认为,插花是用心来创作花型,用花型来表达心态的一门造型艺术。在我国插花曲历史源远流长,发展至今、巳为人们曰常生活所不可缺少。一件成功的插花作品,并不是一定要选用名贵的花材、高价的花器。一般看来并不起眼的绿叶,一个花蕾,甚至路边的野花野草常见的水果、蔬菜,都能插出一件令人赏心悦目的优秀作品来。使观赏者在心灵上产失共鸣的是创作者唯一的目的、如果不能产生共呜那么这件作品也就失击了观赏价值。具体地说、即插花作品在视觉上首先要立即引起一种感观和情感上的自然反应,如果未能立刻产生反应,那么摆在眼前的这些花材将无法吸引观者的目光。在插花作品中引起观赏者情感产生反应的要素有三点:一是创意[或称立意)、指的是表达什么主题,应选什公花材;二是构思(或称构图),指的是这些花材怎样巧妙配置造型,在作品中充分展现出各自的美:三是插器,指的是与创意相配合的插花器皿。三者有机配合,作品便会给人以美的享受。插花种类和类容 插花艺术的种类很多,现从不同角度归纳分类如下: (1) 按所用花材性质不同,有鲜花插花、干花插花、以及人造插花(绢花、涤纶花、棉纸花等)。(2) 按所用容器样式不同,有瓶花、盘花、蓝花(用各种花篮的插花)、钵花、壁花(贴墙的吊挂插花)等。(3) 按使用的目的不同,有礼仪插花和艺术插花。(4) 按艺术风格不同,有东方式插花、西方式插花以及现代自由式插花。(5) 按艺术表现手法不同,有写景式插花(盆景式)、写意式插花与装饰性(抽象式)插花。一般常用的插花种类按上述(1)、(3)、(4)的分类方法。久久花店版权声明:对本内容有异议或投诉,敬请联系网站管理员,我们将尽快回复您,谢谢合作!